Nordiska Galleriet desktop logoNordiska Galleriet mobile logo

Inspiration

Finska former i psykedelisk furu

2/11/2022

Finske forme i psykedelisk fyrretræ

Da den finske møbelvirksomhed Vaarnii blev lanceret i 2021, inviterede de svenskeren Fredrik Paulsen til at samarbejde med dem. To stole og to borde senere fortæller Paulsen, hvorfor de valgte ham, og hvad der er så psykedelisk ved fyrretræ.

For Fredrik Paulsen er møbeldesign en kunstform på linje med film og musik. Hans møbelkunst har været udstillet på gallerier i Sverige, Paris og New York. Den er også blevet omdannet til store offentlige installationer. Han beskriver sit møde med Vaarnii som et lykketræf. Det finske møbelbrand kombinerer finske materialer og lokal produktion med moderne design. Til deres første kollektion inviterede de en gruppe anerkendte designere til at tage udfordringen op med at skabe ærlige, brutale og sofistikerede objekter udelukkende ved hjælp af fyrretræ. For Paulsen var det et naturligt valg.

Da vi mødes via videolink, byder han os entusiastisk velkommen til sit studie i Örnsberg, Stockholm, iført et par rosafarvede briller. Det føles også, som om det er sådan, han ser skabelsen - i farver - både billedligt og metaforisk. Fredrik Paulsen voksede op i 80'erne og 90'erne. Han designer til sin egen generation og mener, at det er sådan, alle de tidløse designklassikere er blevet til.

Du har skabt en serie møbler til Vaarniis første kollektion. Hvilket møbel startede du med?
– Ifølge Vaarniis briefing skulle jeg lave en stol, der var behagelig at sidde i i længere tid ad gangen, f.eks. til middagsselskaber. Jeg gik virkelig efter det - især at lave noget helt i fyrretræ, som fokuserede på komfort. Det startede med en stol, men fortsatte med at vokse. Da vi først havde lavet stolen, indså de, at vi havde et møbel, der kunne blive en succes, og at det ville være spild ikke at have et tilhørende bord.... Jeg er så glad og stolt over vores samarbejde. Møblet er direkte, robust, det har en tilstedeværelse og lander sikkert.

Editorial Splash 1 - Finska former i psykadelisk furu

001 Bar Stool, 002 Dining Table Round.

Editorial Splash 2 - Finska former i psykadelisk furu

Navnet Vaarnii kommer af de to finske ord Vaarna og Saarni, som betyder stik og asketræ.
002 Dining Table Rectangular.

Hvor kommer din primære inspiration fra?
– I min praksis er jeg interesseret i ting, der er skabt for at opfylde en funktion i hverdagen - som en bænk, der er sømmet sammen af paller bare for at have noget at sidde på. Jeg er også inspireret af broernes fundamenter. De er designet til at holde i hundredvis af år. Det er særligt tydeligt i Vaarniis møbler. Der er noget usmykket over dem. Det er møbler, der er beregnet til at leve med, og de bliver kun smukkere med tiden. Jeg vil ikke have, at du skal være unødigt kræsen og forsigtig. Jeg vil have et lidenskabeligt, kærligt liv. Møblerne bliver et symbol på det.

Hvad er dit første minde om at designe?
– Det sætter fingeren på, hvordan jeg arbejder i dag. Jeg var måske fem år gammel. Jeg ville så gerne have et skateboard, men min mor syntes, at jeg var for lille. Det stoppede mig ikke, men jeg fandt en planke - sikkert fyrretræ - og sømmede to træklodser fast, omtrent hvor hjulene er på et skateboard, og så havde jeg det at øve mig med. Det er mit første kreative minde.

Hvad skete der så?
– Så fik jeg et skateboard, og skating var det eneste, jeg lavede. Indtil en dag, hvor en ven foreslog, at jeg skulle søge ind på en snedkerskole. Jeg begyndte at lave møbler og blev bidt af det.

Editorial Splash 3 - Finska former i psykadelisk furu

Pavillon til Nobelstiftelsen på Sergels Torg.

I møbelkollektionen Vaarnii er finsk fyrretræ det eneste gennemgående materiale. Hvad er dit forhold til fyrretræ?
– Jeg elsker fyrretræ, det har jeg altid gjort. Man skjuler det ofte i konstruktionen af møbler eller i indvendige vægge. Jeg sætter pris på, at det er et byggemateriale. Samtidig elsker jeg også materialets liv. Der er kviste, og omkring dem er der årer. Næsten som moaré-effekter med alle årringene, der svajer forbi.

Du arbejder ofte med psykedeliske farver på dine møbler. Hvorfor er det sådan?
– Jeg indså, at årerne skaber et psykedelisk mønster, så jeg ville tilføje farver, der flyder ind i hinanden i et overfladelag. Det kombinerede jeg med min interesse for populærkultur, men også for lys og kosmiske fænomener.

Hvordan er den blevet modtaget på det skandinaviske marked?
– Med åbne arme. Frem for alt appellerer det til en ny generation, der er interesseret i mode, musik, klubber og populærkultur. Designet afspejler det og indfanger den moderne ånd i et møbel.

Hvordan vil du sige, at dit design er relevant i dag?
– I dag taler vi meget om tidløst design. Det er noget, der er værd at stræbe efter. Hvis man ser tilbage på vores designklassikere, er de ikke tidløse, men meget tidsspecifikke og knyttet til en bestemt æra. PH-lampen blev designet for ikke at blænde, da pæren var ny. Seven Chair er et ikon, der repræsenterer 50'erne.

– Hvis vi taler om bæredygtighed, kan man spørge, om vi har brug for en ny stol, når der allerede findes så mange gode. Men hvis man ser design som en kunstform, kan man stille det samme spørgsmål, når det gælder film og musik. Der er tusindvis af film og musikstykker, som du aldrig har set eller hørt. Samtidig har vi brug for kultur, der er relevant for den tid, vi lever i nu. Jeg forsøger at skabe ting, der afspejler den aktuelle tidsånd og føles personlige for mig og min generation. På den måde synes jeg, at mit design er meget relevant.

Vaarnii er eksklusivt tilgængelig hos Nordiska Galleriet.

Produkter i posten

Lignende artikler

Hero | Design icons – upptäck tidlösa soffor

Designikoner - opdag tidløse sofaer

Et designikon er ikke bare et smukt møbel - det repræsenterer også et vigtigt kapitel i designhistorien. Sofaer i forskellige varianter, der er resultatet af banebrydende innovation og nøje overvejede æstetiske valg. Gennem studiet af designikoner får vi et godt indblik i designernes visioner, men også en bredere forståelse af den tidsperiode, hvor de blev skabt. Ud over at være historiske artefakter er de også inspirationskilder for nutidige designere, der fører den tidløse arv videre.

Til artikel

3/22/2024

De mjuka formernas revolution

Revolutionen af bløde former

Det er som om en revolution er rullet ind og har overtaget vores hjem. Den samme bevægelse har også ramt det offentlige rum og ikke mindst vores Instagram-feeds. Revolutionen kommer i bløde former med buede konturer, og det er, som om alle lige linjer og skarpe hjørner er blevet elimineret til fordel for det modsatte. Formerne ledsages af materialer, der føles lige så indbydende som en blød og varm pels på en kølig vinterdag eller en strikket mohairtrøje mod bar hud.

Til artikel

5/17/2021

Helena Blomqvist och den påhittade verkligheten

Helena Blomqvist og den fiktive virkelighed

Hvor drømme bliver til virkelighed eller omvendt. Helena Blomqvist (f. 1975) er en fotograf og kunstner, der bruger sin karakteristiske stil til at skabe visuelle fortællinger, der både er fantasifulde og kontemplative over for virkeligheden.

Til artikel

10/19/2021

Hero | Ikoniska stolar från Fritz Hansen – dansk design i sitt esse

Ikoniske stole fra Fritz Hansen – dansk design, når det er som bedst

Fritz Hansen blev grundlagt i 1872 af møbelsnedkeren af samme navn og er et dansk mærke – der er synonymt med tidløs elegance og banebrydende møbeldesign.

Til artikel

5/3/2024