Garden Layers Composition 01
GAN
Inspiration
3/8/2022
Kvinderne der skabte historie
Vi hylder nogle af de kvindelige designere, der har vist vejen inden for deres felt og for altid har ændret designhistorien.
Paola Navone
Paola Navone er født i Torino i Italien og har boet og arbejdet i mange dele af verden, både i Asien og Europa. Møbeldesigner, arkitekt, indretningsarkitekt og kunstnerisk leder - allerede efter sin uddannelse begyndte hun at gå imod de gængse normer og åbne op for nye måder at anskue design på. I 1980'erne sluttede hun sig til Alchemia Group, en multidisciplinær avantgardegruppe, der satte spørgsmålstegn ved tidens konventioner, hvilket både har udvidet og åbnet døre for fremtidige designere og arkitekter. Som en del af Alchemia-gruppen var hun med til at skubbe på 'anti-design'-bevægelsen, der modsatte sig de industrielle og minimalistiske udtryk, som bl.a. Bauhaus var baseret på. Et andet vendepunkt i Paola Navones karriere var, da hun deltog i en konkurrence om at skabe et nyt design for Abet Laminati, en af verdens førende producenter af dekorative laminater. 30 år senere arbejder hun stadig med virksomheden. Som kunstnerisk leder af Gervasoni var hun banebrydende i 1990'erne, hvor hun designede en af deres mest ikoniske møbelserier, Ghost. På Nordiska Galleriet finder du Paola Navones design i Pinecone-lampeserien fra FontanaArte og Ivy-serien fra EMU samt guirlanden Kiki Outdoor Lamp for Martinelli Luce.
Patricia Urquiola
Som kunstnerisk leder af Cassina siden 2015 har Patricia Urquiola en indlysende plads i nutidens designindustri. Hun blev født i Spanien i 1961 og flyttede til Milano for at studere på Polytechnic University, hvorefter hun indledte et samarbejde med det italienske møbelfirma DePadova, hvor hun hurtigt blev et vigtigt aktiv. Sammen med den legendariske Vico Magistretti designede hun flere succesfulde møbler, bl.a. Flower-stolen og Loom-sofaen. I 2001 åbnede hun sit eget designstudie og designer nu for B&B Italia, Bosa, Kartell, MDF Italia og en række andre store mærker. Patricia Urquiola begynder hvert projekt med at opbygge en forbindelse til brugeren, som derefter vil interagere med hendes design for at skabe objekter, der relaterer til mennesker, noget hun lærte af designeren Achille Castiglioni. Ud over design bliver Studio Urquiola ofte bedt om at udvikle fremtidens arbejdsplads eller produktionscyklus. Ved at skabe forbindelser mellem håndværk og industriel forskning og forbinde designarv med innovation og teknologi, presser Patricia Urquiola virksomheder til at genbruge materialer og skabe nye konstruktive fremstillingsprocesser. På Nordiska Galleriet finder du Tufty-Time Sofa og Husk H3G lænestolen designet af Patricia Urquiola.
Charlotte Perriand
Charlotte Perriand er i dag anerkendt som en af de mest indflydelsesrige modernistiske designere nogensinde. Hun blev født i 1903 i Paris og uddannet på Ecole de L'Union Centrale des Arts Décoratifs. 24 år gammel designede hun installationen Bar Under the Roof, en indbygget forkromet bar og stole til Salon d'Automne-udstillingen. Udstillingen var en sensation og fik Le Corbusier til at lægge mærke til hende. Det, der begyndte som en assistentrolle for Le Corbusier, udviklede sig hurtigt til et kreativt samarbejde mellem duoen og Corbusiers fætter Pierre Jeanneret. Designtrioen designede de klassiske lænestole LC1, LC2 og LC7. Charlotte Perriand viste en særlig interesse for opbevaring og miljøets indvirkning på vores velbefindende. I 1940'erne rejste hun til Japan, hvor hun blev introduceret til Zen-filosofien, som hun genkendte i sit eget syn på livskvalitet og indretning. Hun fortsatte med at designe UNESCO's japanske have ved deres hovedkvarter i Paris. I efterkrigstiden fokuserede Perriand på arkitektur, men hendes møbeldesign anses for at være lige så relevant i dag, som det var for 80 år siden. Som en progressiv og innovativ designer har flere af hendes møbler nu opnået ikonisk status, og med tiden har hun fået den opmærksomhed og anerkendelse, hun fortjente. I dag har Cassina eneretten til at producere hendes værker. På Nordiska Galleriet finder du taburetterne Tabouret Méribel og bordet 527 Mexique designet af Charlotte Perriand.
Lignende artikler
Designikoner - opdag tidløse sofaer
Et designikon er ikke bare et smukt møbel - det repræsenterer også et vigtigt kapitel i designhistorien. Sofaer i forskellige varianter, der er resultatet af banebrydende innovation og nøje overvejede æstetiske valg. Gennem studiet af designikoner får vi et godt indblik i designernes visioner, men også en bredere forståelse af den tidsperiode, hvor de blev skabt. Ud over at være historiske artefakter er de også inspirationskilder for nutidige designere, der fører den tidløse arv videre.
Til artikel
3/22/2024
Revolutionen af bløde former
Det er som om en revolution er rullet ind og har overtaget vores hjem. Den samme bevægelse har også ramt det offentlige rum og ikke mindst vores Instagram-feeds. Revolutionen kommer i bløde former med buede konturer, og det er, som om alle lige linjer og skarpe hjørner er blevet elimineret til fordel for det modsatte. Formerne ledsages af materialer, der føles lige så indbydende som en blød og varm pels på en kølig vinterdag eller en strikket mohairtrøje mod bar hud.
Til artikel
5/17/2021
Helena Blomqvist og den fiktive virkelighed
Hvor drømme bliver til virkelighed eller omvendt. Helena Blomqvist (f. 1975) er en fotograf og kunstner, der bruger sin karakteristiske stil til at skabe visuelle fortællinger, der både er fantasifulde og kontemplative over for virkeligheden.
Til artikel
10/19/2021
Ikoniske stole fra Fritz Hansen – dansk design, når det er som bedst
Fritz Hansen blev grundlagt i 1872 af møbelsnedkeren af samme navn og er et dansk mærke – der er synonymt med tidløs elegance og banebrydende møbeldesign.
Til artikel
5/3/2024
Designikoner - opdag tidløse sofaer
Et designikon er ikke bare et smukt møbel - det repræsenterer også et vigtigt kapitel i designhistorien. Sofaer i forskellige varianter, der er resultatet af banebrydende innovation og nøje overvejede æstetiske valg. Gennem studiet af designikoner får vi et godt indblik i designernes visioner, men også en bredere forståelse af den tidsperiode, hvor de blev skabt. Ud over at være historiske artefakter er de også inspirationskilder for nutidige designere, der fører den tidløse arv videre.
Til artikel
3/22/2024
Revolutionen af bløde former
Det er som om en revolution er rullet ind og har overtaget vores hjem. Den samme bevægelse har også ramt det offentlige rum og ikke mindst vores Instagram-feeds. Revolutionen kommer i bløde former med buede konturer, og det er, som om alle lige linjer og skarpe hjørner er blevet elimineret til fordel for det modsatte. Formerne ledsages af materialer, der føles lige så indbydende som en blød og varm pels på en kølig vinterdag eller en strikket mohairtrøje mod bar hud.
Til artikel
5/17/2021
Helena Blomqvist og den fiktive virkelighed
Hvor drømme bliver til virkelighed eller omvendt. Helena Blomqvist (f. 1975) er en fotograf og kunstner, der bruger sin karakteristiske stil til at skabe visuelle fortællinger, der både er fantasifulde og kontemplative over for virkeligheden.
Til artikel
10/19/2021
Ikoniske stole fra Fritz Hansen – dansk design, når det er som bedst
Fritz Hansen blev grundlagt i 1872 af møbelsnedkeren af samme navn og er et dansk mærke – der er synonymt med tidløs elegance og banebrydende møbeldesign.
Til artikel
5/3/2024